Critic File 019: Pluto - Tezuka realista!!!

Vamos a hacer un repaso sobre algunas de las obras de Naoki Urasawa y hoy empezamos por…

Pluto

Características: La serie se recopilo en 8 tomos.

Autor: Naoki Urasawa - Takashi Nagasaki

Nota: Planeta ha publicado los 8 tomos recopilatorios en una lujosa edición y se puede conseguir importándola, no hay edición local de este manga.

Pluto (プルートウ) es un manga del renombrado Naoki Urasawa (Monster) que se serializo entre el año 2003 y 2009 en la revista Big Comic como la gran mayoría de sus obras.

La particularidad de esta obra es que lisa y llanamente es una remake del considerado mejor capítulo de los que componen el famoso manga Astroboy del laureado y reverenciado Osamu Tezuka.

El capítulo en cuestión denominado El robot más fuerte sobre la faz de la Tierra (que lo pueden leer en el tomo 3 de la edición de Deux Studio publicada en el país) trataba sobre justamente Pluto (nada que ver con el perro de la Disney), un robot construido con la idea de que destruya a todos los mejores y más fuertes robot de la Tierra para proclamarse como el más fuerte de todos.

La versión original dista bastante de lo que termino siendo esta nueva adaptación así que no se preocupen pues si bien en un principio la idea era casi dibujar nuevamente el manga original de manera actualizada los dueños de los derechos de las obras de Tezuka no compraron la idea, incluso la desecharon de plano no con un cierto enojo de parte de uno de los hijos del Dios del manga.

Pero Urasawa le insistió tanto que la petición fue aceptada con la condición que el universo de Astroboy sea reformulado a imagen y semejanza del arte del autor de 20th Century Boys dejando de plano el tipo de dibujo (hoy arcaico) que podemos disfrutar en la pluma de Tezuka.

Así quedoron plasmado todos esos diseños de antaño en una actualización sorprendente como nos tiene acostumbrados el autor de en la actualidad de Billy Bat. Gráficamente los dibujos quitan el aliento desde la primer página a color donde podemos apreciar un bosque que es consumido por las llamas bellamente retratado.

Todo es reconocible, si leiste alguna vez Astroboy o viste algún anime y más si leíste ese capítulo del manga. Los personajes están ahí, aunque diferentes y el espíritu de Tezuka puede ser reconocido no solo en Astroboy, el Profesor Ochanomizu o Uran, sino en todos los diseños que fueron reformateados de una manera exquisita, algo que se mantiene a través de toda la serie. Sin dudas, un aspecto del que no vas a quedar defraudado.

Es increíble como el tipo traslado su estilo de dibujo a los fondos y personajes que tanto arraigo tienen en Japón. No es moco de pavo llevar adelante dicha tarea, sépanlo, pues puede ser víctima de los más puristas seguidores de Tezuka que en su país son palabras mayores. Quizás lo único criticable es una suerte de reciclado de personajes y diseños que uno encuentra en algunos momentos con obras anteriores del autor.

Con respecto al guión el mismo fue una colaboración entre el propio Urasawa y Takashi Nagasaki que no se limitaron a hacer una mera copia de la historia original (que se agradece) sino que lo transformaron en un thriller de ciencia ficción fenomenal solo dejando la premisa básica de que Pluto quiere vencer a todos los robots más poderosos y así ser el más fuerte.

Pero el resto ha sido enriquecido de tal manera que parece otra historia a tal punto que el verdadero protagonista es el robot detective alemán y posteriormente Epsilon más no Astroboy a diferencia del original.

Aquí hay decir que los autores le agregaron un gran trasfondo político importante mucho más marcado que en el original, lleno de criticas sociales ancladas en la actualidad, al hacer un paralelismo obvio a la invasión de USA a Irak para quedarse con el petróleo y sus ansias de conquista, que tienen bastante importancia en el guión así como la introducción de los dilemas morales de las sociedades civilizadas plasmados en una agrupación de derecha que está en contra de que los robots tengan derechos, haciendo referencia al antiguo grupo KKK que estaba en contra de los derechos civiles para la gente de color.

Todo esto le imprime un ambiente mucho más sombrío a la historia a la vez de dotarlo de un realismo asombroso en general ya que la mayoría de los robots tienen un aspecto casi humanoide llegando incluso a confundírselos en una primer mirada.

Además si sabes algo sobre las obras de Tezuka vas a poder encontrar varios guiños a otras series del mismo autor incluyendo, a Kimba el León Blanco, Adolf o Black Jack, que si bien no aparece de manera entera (solo los pies) es obvia la referencia a este gran personaje de otra de sus obras más reconocidas.

El manga se extiende por solo 65 episodios que a la postre fueron recopilados en 8 tomos. Lamentablemente no han sido editados en el país hasta este momento pero si lo ha hecho Planeta en España así que si les interesa los pueden traer de importación.

Conclusiones finales.

Sin dudas es altamente recomendable leer esta serie del autor de Monster, pues vale la pena no solo por su arte e interesante guión, sino que además está inspirado en una de las series emblemas de Japón.

La única contra que encuentro es que, salvo que consigas los tomos de Planeta, no hay ningún fansub que lo haya traducido al castellano completamente ya que solo se puede encontrar traducido hasta el episodio 51 dejándote el resto para leerlos en inglés así que si no tenés mucha idea te vas a quedar con las ganas de poder finalizarla.

En unas semanas continuamos con otra obra del Tezuka del nuevo milenio.